“走向现代——张立国绘画艺术回顾展”在中国美术馆开展

国际在线消息，自幼受中国传统艺术熏陶的张立国先生，在学习了法国油画为代表的写实主义、苏联油画为代表的现实主义之后，又在中国改革开放的风潮中到德国去感受世界现代美术，他的艺术之路开辟了一条不同于苏联写实主义与西方后现代主义的独特的中国现代绘画之路。2月22日，“走向现代——张立国绘画艺术回顾展”在中国美术馆开展，纵览张立国先生与时代同行的创作历程。

展览共展出张立国先生自上世纪50年代至其晚年创作的油画、水墨等作品共120余件，其中《非限定性的空间》，《在海滩上》等作品捐献给中国美术馆收藏。

中国美术馆馆长吴为山表示，“张立国先生是一个比较独特的艺术现象”，“为中国油画的现代化发展贡献了自己的力量”，他是一个对绘画语言本体进行探索和研究的创新艺术家，同时也是新中国美术教育体系的一个受惠者、受益者，是从古典到现代转型的特定时期中不懈的探索者。他的艺术人生历经新中国美术发展的几个阶段，在与时代的对话中不断地发展与创新，最终形成了自身独特的现代绘画语言。纵览他六十余年的创作历程可以发现，张先生的创作与时代同行，以现代性为基础，以中国哲学作源泉，以传统美学的当代性转化为己任，具有鲜明的时代风貌和艺术特点。

张立国先生是著名的油画家和美术教育家，1939年生于辽宁省岫岩，2014年逝世于北京。张立国自幼受到家庭中国传统艺术熏陶，在新中国成立后接受了系统性的美术教育。于1960年毕业于中央美术学院附中，1965年毕业于中央美术学院油画系。自1978年起任教于中央工艺美术学院。他从上世纪80年代开始闻名于画坛，其创作的《天长地久》《升起安宁的曙光》《少年与大海》等为大家所熟知。张立国的艺术人生跨越了新中国美术发展的各个历史时期，并通过其各个时期的艺术作品对时代精神自主地表达。其作品没有淹没于改革开放之前的政治洪流与此后的商业巨浪之下，而是始终坚持探索中国绘画的现代性之路。

此次展览展出其艺术人生各个时期创作的重要作品：《打麦场上》，《白线上的形态》，《天长地久》，《升起安宁的曙光》，《少年与大海》，《旁观者》，《空间秘密的持有者》，《超越语言的静默》等。展览分为“我喜欢自然、真实、面向未来”，“心中的风景——新美学的批判性重建”，“影子——去空间化的表达”，“艺术年表”四个部分，将持续至3月5日结束。