非物质文化遗产梓潼马鸣阳戏 民间戏剧“活化石”常青不老
二爹妈生下我一个，长大了就把这戏来学。唱‘加官’怕把我喉咙震破，唱‘小旦’我的身段又不灵活。”头戴破帽、身穿短袍，鼻涂白粉，吆三喝四唱着的人“来头”不小，是会龙山川主、土主、药王三圣殿前的“了愿童儿”。“这就是马鸣阳戏中的丑角戏。”马鸣阳戏第二代代表性传承人张治满向记者介绍。
中国民间戏剧的“活化石”
马鸣阳戏属于四川众多傩戏家族中的一支，扎根于梓潼“帝乡土壤”，蕴含着丰富的传统文化宝藏，是一种多元的宗教、神话文化的混合体，被称为中国民间戏剧的“活化石”。它最原始的形态是由傩祭傩舞发展起来的一种宗教与艺术相结合、娱神娱人相统一的原始、古朴而独特的戏剧形式，具有浓厚的民族色彩和地方色彩。
马鸣阳戏集多种艺术形式于一身，既有傩仪戏剧表演，又插演娱乐性强的民间灯戏;既有造型各异的提线木偶表演，又有面具扮演和涂面表演，其表演形态的别具一格，饶有趣味的演出习俗，多元的剧目组合，让马鸣阳戏成为令人珍视的民间戏剧遗产。
据张治满介绍，阳戏演出又称为“完阳戏”，由坛场启白、天戏、地戏、花戏四部分组成。天地戏作为正戏，有“天上三十二戏，地下三十二戏”之说。天戏表演时，一人操纵提线木偶，一人以“徒歌”形式在幕后领唱，三四人伴唱，其内容和唱辞多系娱人成分;地戏表演时，由伶人化妆或带面具扮装成二郎、判官、土地、祖师、小鬼、钟馗等进行表演。换言之，天上是木偶，地上带傩面，天上有的，地下也有。天地戏之后，就是“花戏”，一般为丑角戏，侧重娱乐取笑。
独具梓潼“帝乡”文化特色
相传，马鸣阳戏产生于明末清初，它的产生和发展与梓潼的地理环境、历史文化有着紧密联系，是梓潼文昌文化的分枝和延续。
张治满说，旧时，朝拜文昌帝君要举行规模盛大的仪式，这种仪式由绵延数百年的迎神会发展而来。梓潼迎神会傩祭、傩舞的发展又逐渐催生了独具一格的阳戏。在人们对神崇拜的过程中，通过设坛祭祀，借以酬神还愿、祈福消灾、安神谢土、驱邪纳吉，使宗教、文化、艺术融为一体，经过加入无数戏剧成分，逐渐从娱神到娱人过渡，终于产生了有情节、有人物并具有梓潼地方特色的阳戏。
马鸣阳戏一般在七曲山大庙春、秋季庙会和迎神会，春播、秋收庆丰年以及民间节气时演出，旧时一般要连续表演3至7天。其唱腔以端公腔、当地的民歌、小调为基本素材，风格质朴、生动流畅、诙谐优雅，有着十分浓郁的梓潼地方特色。
保护与传承双重并进
受文昌文化的影响，马鸣阳戏曾一度在民间广为流传。张治满介绍，上世纪30年代，马鸣阳戏处于最鼎盛时期时有戏班20余个。每遇民间灾荒、逢年过节、庙会、婚丧嫁娶、修房造屋时，梓潼阳戏演出就尤其频繁，不仅在当地演出，还会应邀到剑阁、江油、南部、盐亭、三台等地演出。
张治满说，在马鸣阳戏逐年传承的过程中，因历史原因，一些文献资料严重丢失，众多熟悉马鸣阳戏演唱和表演的传人也相继去世，受其他文化的冲击，阳戏几乎退出舞台。而且，现在的年轻人几乎都在外面打拼事业，很少有人愿意学习这门传统技艺。
不过令人欣慰的是，近年来，梓潼县不断加大非物质文化遗产的保护和传承力度，培养和壮大马鸣阳戏等非遗传承人队伍，积极在校园、景区等公共场合推动马鸣阳戏，使其在受到保护的同时，引起人们的关注，从而得以传承和延续。
如今，马鸣阳戏已被我市政府列入市级非物质文化遗产保护名录，也成为四川省非物质文化遗产。
