《疏勒之恋》—诞生于传统之上的新疆现代舞剧

    天山网讯（记者宋唯真 陈丽摄影报道）序幕打起，灯光闪回，音乐在三五分钟内己从柔美转向急促，光影快速掠处，舞台闪映出柳树桃花、现世的百姓、寻梦的年青人、旧时大户庄园、花园与阁楼、霸道的老爷、凄情的女儿、端立的家仆、仗势的家丁、穷人家的破壁……视线被灯光调度，在舞台画面间穿梭，思绪随旁白牵引，游走于现世与回忆，思恋与绝别，抗争与驱逐，悲痛与绝望间，死亡的高潮处，剧组工作字幕从舞台深处层叠闪出，突然，音响顿息，灯光全黑，字幕停在＂艺术顾问金星＂一行，全场一片寂灭，三五秒后，台下掌声响起，自黑暗中延续到下一幕拉起。

    这是10月29日在新疆喀什疏勒县剧场内公开首演的歌舞剧《疏勒之恋》的序幕。六分钟开场，以电影蒙太奇手法利落切换，概述全剧，气势强劲，震撼情怀，一场迥异以往的舞台表演，似乎就很霸气的被宣告了。然而，虽有这样强势的预告在先，看完全场还是被实实在在的＂镇＂住了。

    剧情来自于新疆疏勒县一个流传久远的爱情故事。美丽女孩热孜娅和心上人赛丁，为了追求自由，爱情平等，敢于反抗封建压迫，不畏强权而双双殉情，化成红柳花仙子，红白相应，紧紧缠绕在一起，留下千古绝唱。这被称为西域版的梁祝。

    依常理，在新疆这样一个根深底厚的歌舞之乡，任何一场演出，如果不来段传统意义上的新疆歌舞，或者缺少了视觉上所习惯的少数民族大红黄绿裙，不但是出品方不可想象的，也是观众所不能习惯和接受的。而这部歌舞剧恰恰将这些被惯称为民族性，传统性的表现与表演抽离的一干二净，干脆绝决。除了故事、演员和舞台道具充满了西域特征，舞台上其它的一切，似乎己经与新疆维吾尔没有什么关系了。—群坐在台下从小到大看惯了新疆歌舞的本地观者，惊奇的发现，看完全场后，竟然没有理所当然的看到新疆舞，也居然无法清晰地指出全场演出中到底哪—段能算是新疆舞了，“很有些不习惯，但似乎也很好看”一位观众如是说。这种感觉是难以言喻的，但震撼也是真实真切的。想想吧，—个来自于本土知根知底的小县城文工团，竟然能以穿插转合式的电影叙事手法，不断在现实，回忆，幻想之间切换舞台场景与表演情绪，从开场的那一刻，就几乎是以不容抗拒的强势，带观者进入一场又一场的冲突。结果是，你在台下被它牵引着情绪，经历一波又一波起伏后还痴情以望若有所待，而那边厢台上却已进入了谢幕。这不要说是在县级舞台上，即便是在全新疆的舞台上，也是从来没有发生过的——呃，这个，是什么意思？这个，是想革命吗？

    无论如何，鼓掌是必须的，但＂好＂字却不知从何说起了。它以摒弃传统的编导手法，打破了观者们的思维定势与审美习惯，连带着，把固有的评价权也一并剥夺了。这如同看惯了东方的水墨写意中国风，猛然闪出一张莫奈印象，当其时，除了稀罕、惊奇与震撼，其余竟然无法言说。它存在于经验之外，但却在体验之中，在心灵之内，带动情绪游走，感知目眩神迷与悲喜起伏。

    一切的感受和体验是否从开始就在导演的设计之中？导演谋划了一切，在颇为现代的音乐、舞美、灯光和服装襄助下，将其构思之内而观众意料之外的呈现于舞台之上，同时将传统重复的也是大众习惯接受的远远抛弃于剧场之外？而这颠覆性手法的运用目的，便是革命传统舞台？

    ＂是的，是革命！就是想些做从来不曾有过的！＂无论是负责全剧音乐的肖克来提克里木，还是执笔编剧的匡安勇，都明确无误的肯定说。而隐在舞台与创作团队之后的核心与灵魂，则是导演加苏尔吐尔逊，新疆最优秀的舞蹈编导，十多年来，由于他游走在传统之外对新疆现代舞的超前尝试，这个称谓甚至没有之一，只有第一和唯一。2014年浙江卫视的《中国好舞蹈》节目中，古丽米娜以灵动而眼花燎乱的新疆现代舞姿惊艳了包括金星在内的所有评委与电视观众，并众望所归拿下了年度总冠军。古丽米娜在该节目中的所有舞蹈，全部来自于加苏尔的创作和编排。从专业角度讲，古丽米娜的胜出，实质上就是加苏尔编舞的胜出，往深里讲，则是加苏尔精心创作的新疆现代舞的成功。加苏尔多年来致心于把新疆舞语汇融入于现代舞的实验之中，创造现代意义上的新疆现代舞，古丽米娜的荣膺表明了从国内顶级现代舞专家到社会大众对这一创造的肯定和喜爱。在跳完那段突破性的现代双人舞《最爱》之后，古丽米娜说，我们只是想告诉大家，我们新疆人不但能跳新疆舞，也能跳很现代的现代舞。告白的背后，无疑隐涌着加苏尔们一代新疆编导对新疆现代舞的心灵表白和创造冲动。

    新疆民族舞蹈的传统自成体系，太厚重也太强势，以至于对现代性的创造最终要体现于实验者能在脱离和抛弃传统的路上走多远。加苏尔无疑是这场实验最理想的设计者与操作者。血液里的民族性使他走的再远，也能在漫天霓彩间循到回家的路途，而骨子里对民族歌舞突破旧窠创造并传承的深切责任和渴望，让他无法不在突破与再突破之后，寻求打破底线的更疯狂突破。这—情理之下，就不难理解，加苏尔在《疏勒之恋》中，会摒弃传统，采用一种充满张力和冲突的开场方式，并将节奏保持至剧终，颠覆了整个舞台和观众。整场表演即是在这种打碎后再糅炼的极致情怀下把玩出来的新疆现代舞的全新品相。但在加苏尔看来，《疏勒之恋》也并非完全剥离和抛弃传统，只是将新疆舞语汇运用地更为巧妙，隐秘，离散和抽象，在几段群舞中，演员手腕手肘的转动，腿脚上的跳跃，都还有着典型的萨玛和刀郎舞的特征和味道。元素和传统依然存在，只是嬗变为剧情的装饰品，退而隐约其现，如同艾德莱色彩闪过新疆的各类现代设计之中。

    新疆国家一级导演资深专家杜渐对加苏尔的创新赞赏有加，激动与推崇溢满情怀，观后当夜，他发微信写道： “舞剧的风格样式是向新疆传统舞蹈的挑战，我為这种革命性的创举喝彩！为维吾尔族编导、作曲及演员们的艺术自觉而振奋！这部作品的学术价值远超了演出成功的意义。”

    而在该剧进入排练尾声之时，中国现代舞的旗帜性人物金星就已不远万里来到疏勒县的排练现场给予精心指点，“这就是新疆的现代舞，很有特色！”作为喜爱、肯定和鼓励，金星欣然担任了该剧的艺术总顾问。

    如果说古丽米娜在《中国好舞蹈》中的表演让全国观众领略了新疆舞语汇融入于现代舞之后的精灵般的魅力和熠熠闪耀的灵性，那么，完全由加苏尔团队执导的《疏勒之恋》则体现了这位创造型编导对整场现代舞的编排和把控能力。这意味着，新疆现代舞已不只是零星的灵光闪现之作，而是有能力和实力创造出与国内现代舞团比肩的整场舞剧之作。

    从这点来讲，《疏勒之恋》开创了新疆现代舞剧的里程碑。以该剧为起点，新疆现代舞剧真正脱离了传统舞的母体，独自旋转成舞台精灵。这是山东对新疆文化援建在打造精品剧目之余所收获的意外之喜，也应是喀什地区文化领导在包容与开放心态之下推动编导团队实践的新疆现代舞剧破冰之旅吧。